ÆVUM DE NOSTOC, UN VIAJE HACIA LA ESENCIA HUMANA
Escrito Por Fabián Guillén
El pasado 7
de agosto la banda nacional Nostoc lanzó su primer álbum vía redes
sociales titulado Ævum. Ellos en su
Facebook principal comentaron “Ævum, el disco debut de la banda se puede
considerar un esfuerzo grupal donde muchas personas y elementos han sido
cruciales para intentar alcanzar el éxito del mismo. En Ævum, lograrán
encontrar influencias y géneros que la banda explora por primera vez y ofrece
abiertamente al público. El disco tiene una duración de 55 minutos
aproximadamente y está compuesto por 7 tracks”.
Nostoc nos habló un poco sobre
el nuevo disco y parte de lo que es la banda.
¿Cuándo nació Nostoc y
cuál fue el propósito de llamarse Nostoc?
“Nostoc es una cyanobacteria, el
nombre nació cuando teníamos los 4 integrantes originales, y queríamos cambiar
la aproximación que teníamos anteriormente al comenzar a hacer música propia
que vimos que tenía bastante potencial. Así fue como “tiramos la fecha al
blanco”. ¿Por qué Nostoc? La verdad no teníamos idea de cómo ponerle. Es
irónico porque en todo lo que exploramos musicalmente, el nombre es lo que
menos pensamos apropiado para esto, pero nació a partir de algo que nos sonó
genial a todos. ¿Nostoc? ¡Sí! ¿Por qué no? Nostoc. Y se quedó.”
Freddy López. (Guitarra y
Vocales)
Yo los vi el año pasado
(2016), en un concierto con Xibalba, y noté que eran sumamente diferentes a las
bandas metal de aquí, ¿Qué es lo que hace Nostoc que sea tan diferente?
“El chivo de Xibalba fue un poco
extraño porque éramos la única banda que era de otro género de todas las bandas
que estaban ahí, “descuadrábamos” un poco, entonces la diferencia se pudo haber
notado más por eso. Sí sonamos un poco diferente, y eso es justamente por las
influencias que tenemos cada uno y por la manera de componer de cada uno. Todos
ponemos mucha mano en la composición porque todos tenemos ideas muy diversas, y
a la vez, somos muy abiertos a las ideas de los demás. Por eso, se logra hacer
música muy creativa. Entonces, yo diría que sonamos diferente por una cuestión
de composición y por el amplio rango de gustos musicales que tenemos los 4,
junto con el protagonismo que tenemos todos a la hora de componer. Realmente
tratamos de complementarnos con nuestras diferencias y crear algo que nos llene
a los 4.”
Jorge Camacho (Bajo)
¿Siendo esta su
primera producción al grabarla cual fue la expectativa que tenían antes
de lanzarla, y cuál fue la sorpresa que se llevaron después de lanzarla?
“La expectativa siempre fue
alcanzar la mayor cantidad de público meta costarricense e internacional que se
pueda, ya tenemos cierto público pero queríamos alcanzar más comunidad metal y
musical en general, porque somos una banda de metal pero tenemos más
influencias. Queríamos que la gente se enamorara no solo por ser un grupo de
metal, sino por la música en sentido amplio, por ser Nostoc y por ser Ævum.
Después del lanzamiento la respuesta ha sido realmente genial. Hemos
recibido tantos comentarios positivos, tantas reseñas constructivas y halagadoras
a la vez, y muchísimo apoyo y amor. La verdad ha sido sorprendente, y estamos
muy emocionados por lo que viene.”
David Miranda (Guitarra)
¿El disco tiene alguna
temática, si es así en que se basaron para realizar el disco? ¿Y si no, poco
más o menos qué es lo que se puede encontrar en tema de letras en esta
producción?
“Sí, Ævum tiene un concepto, que
viene enraizado en las letras Æ, que tiene un simbolismo de “I”, al menos
fonéticamente, o sea, el “yo”. El “yo” como humanos, como la esencia humana
personificada en “I”, y es básicamente el viaje hacia la esencia humana a
través del reflejo que es el todo de nosotros. Por eso hay tantos paisajes y se
habla gráficamente, y se habla de un proceso de purificación, de purga y de
entendimiento. Dicen por ahí que “la ignorancia es felicidad”, pero en este
disco pasa todo lo contrario, mientras más conocemos al respecto, más duele y a
la vez se vuelve más hermoso. Es un proceso de autoconocimiento y de
entendimiento humano a través de paisajes muy cósmicos que están adentro de
nosotros por ese mismo reflejo.
Es muy importante darle méritos a
Mariana Mora, la artista que hizo la obra del cover del álbum, porque ella
realmente plasmó impecablemente todo lo que le explicamos de estos paisajes
sonoros. Esta obra es el complemento perfecto de la música, en su amplitud y comicidad.“
Freddy López. (Guitarra y
Vocales)
¿Por qué Ævum qué
significado tiene para la banda eso?
“Ævum, como se dijo en la
pregunta anterior, se trata del viaje, de trascender, entonces para nosotros va
por el mismo lado. Æ conformaba lo que queríamos representar
musicalmente, que el disco fuera eterno, en un período temporal.
Nos fijamos mucho en la
atemporalidad, ese espacio sagrado que todos pueden acceder en diferentes
situaciones, como un silencio donde nada muere. Es como cuando existe ese
momento después de alguna situación muy satisfactoria en la vida en la que
solamente se contempla y se estña, y no se sabe ni cuánto tiempo ha pasado ni
cuánto tiempo ha estado uno contemplando, hay trascendencia en el tiempo. Eso
es Ævum para nosotros.”
David Miranda y Freddy López.
¿Cómo fue el proceso de
composición, cuánto duraron?
“El proceso de composición del
disco de Nostoc, empezó en el 2013, que fue el año en el que entró Jorge a la
banda, y fue cuando decidimos sentarnos, centrarnos y componer un disco.
Duramos 3 años retocando y componiendo, sobre todo componiendo. En el 2016
estuvimos grabando, maqueteando y preparándonos para entrar al estudio. Un dato
curioso es que “Delirium”, la última canción del álbum y la más larga, se hizo
antes de que Jorge entrara a la banda, y fue hasta después que se tomó la
decisión de incluirla. El proceso de composición fue todo un reto porque del
2013 al 2016 muchas bandas empezaron a surgir y a tener éxito en el ámbito
internacional: el tech death, el progresivo y la mezcla y fusión de género
estaban en auge y queríamos irnos adaptando y acoplarnos conforme sucedía ese
cambio. Esos cambios de mentalidad fueron difíciles, pero lo logramos.”
Emmanuel Calderón (Batería)
¿Dónde grabaron?
“Bushido Audio Productions a mano
de Juan Pablo Calvo en Producción, grabación, mezcla y edición. Con Erick Román
de Solo Hits en masterización. Un dato curioso es que todo el diseño de
maquetas y pre-producción se realizó en las casas de nosotros 4, cambiando de
lugar en diferentes etapas, entonces nos movíamos entre la casa de Jorge, de
Emmanuel, de Freddy y mía para trabajar.”
David Miranda (Guitarra)
¿Tienen algún proyecto en camino como
vídeos o conciertos próximos?
“La idea sería hacer una gira
nacional, idealmente visitar lugares lejos de la capital y también hacer algo
en San José. También un video musical, y más producción audiovisual para darle más
soporte al disco.”
Emmanuel Calderón (Batería)
